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Michael Cross、Julie Mathias——两个毕业于伦敦皇家艺术学院的“大孩子”，他们以Wokmedia的名义，打破陈规，把各种童稚而古灵精怪的念头变成现实，对他们而言，成长并没有约束他们的想象力，而成为实现童年冒险精神的筹码。“越是禁忌越是有趣”，在Wokmedia的作品中，我们得以满足儿童时期的好奇心，用新的方式面对“成年人”世界。
Wokmedia的设计包括家具、生活用品和灯饰等范畴——洪水台灯、打结马桶、吹气风扇……，这些匪夷所思的名称向世人宣告了Wokmedia与传统的彻底分离。他们的作品形式各异而主题不变，就是要向既定的规则和禁忌挑战，打破传统设计的判断标准和审美观点，并为它们赋予新的趣味与活力。然而，Wokmedia注重的不仅仅是设计的美学，而是运用，他们相信出色的设计是对物体功能可能性的重新开发，“我们选用的多是为人熟悉的素材，然后对它们进行再创作。改造物体不应该只是重新定义它们本来面目，而是把它们变成完全不同的东西。”Cross和Mathias相识于皇家艺术学院求学时期，2004年组成工作室Wokmedia，至今已参与了世界各地多个展览，作品数次展出于伦敦设计博物馆。观看Wokmedia的作品，要做好进入另一个“世界”的心理准备——熟悉的一切都将发生变化，并带着挑衅的意味：浸泡于水中的充电台灯，让你产生冲动把手伸入水中；纠缠成结的马桶，令你的肠胃猛然抽搐；转念想想，却知道自己被“戏弄”了而一笑莞尔。
顽皮、淘气、没规没矩，这些对小孩子的指责，变成Wokmedia作品的主旨。我们从小就知道水与电是不相容的，却又忍不住产生好奇——把它们混合一起会产生什么反应？正因如此，Wokmedia创作了“洪水台灯”：一簇簇的“电线”连接着通电的灯泡被放置在装满水的玻璃器皿里，发出绚丽的光芒。水与电的混合，使艺术品在美好的外表下显得如此危险，挑战人类神经对美丽的向往与对恐惧的退缩。当然，这些台灯是安全的，Wokmedia提供的只是一个“危险”的念头，让观众从中感受到打破禁忌的快感，并思考危险与安全的距离。“吹气风扇”则延续了Wokmedia对危险的挑衅。还记得小时候无数次想把手指放入转动的风扇中，却被大人一巴掌打回来的经历吗？“吹气风扇”正为你提供了“动手”的机会。球状的风扇外安置着一个附属的微型风扇，如果想启动开关，你必须吹气于这个小风扇；更刺激的是，如果想关闭开关，则必须用手去触停小风扇，现实中被禁止的行为成为Wokmedia作品中的必须行为。是不是所有人都能够战胜根深蒂固的规则，把手伸向风扇？这正是Cross和Mathias对观众的挑引。不过，如果觉得“洪水台灯”和“吹起风扇”让你神经过于紧张，“打结马桶”却足以让所有观众大笑一场。坐在马桶上的时候，你会不会产生这样的疑问，我们的肚子、马桶和排水管里都是怎么一回事？“打结马桶”把隐藏于坐便器中的扭曲管道暴露出来，用它隐喻人体的消化过程，并赋予“厕所”新的美学观点——无需遮遮掩掩，而是大方展示。
除了擅用淘气的方式讨论严肃的问题，并为自己的没规矩津津自喜，Wokmedia并不缺少感性的一面。斯里兰卡的工作经历触发了Cross和Mathias创作“树枝架子”的灵感。突然置身于丛林与洪水同样泛滥的异国，二人感到一种强烈的文化冲击，他们希望能把这种震撼留下来，把丛林的生命力与洪水的破坏力“带回”英国，于是设计了一个形状仿若被洪水冲击后的残余树枝作为架子，悬挂在屋子里——惨白色的“残枝”在墙壁上纵横，向人们描述那曾经泱绿的湖泊与青葱的树林。
“唯一的规则就是没有规则”，Wokmedia用他们的作品反抗与嘲笑禁忌，他们坚信，有一种美丽，是要靠智慧与勇气去欣赏的。 |
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