以最卓越的创意和工艺为制作理念、以“英国制造”为品质承诺的Established & Sons，可谓是近年来异军突起的设计团队。它不仅延揽世界顶尖设计师为其创作，也充当伯乐吸纳设计届才华横溢的良驹。2005年度“伦敦设计节”(London Design Festival，简称LDF)的首次惊艳亮相后，Established & Sons日前又宣布了他们在本年度“伦敦设计节”(LDF)的展览计划，再现雄心。
 |
Established & Sons特邀Zaha Hadid设计的限量版家具作品 |
|
|
Established & Sons的展览一向以制作精良和视觉冲击的美感而著称，今次也不会例外。例外的是Established & Sons将以前所未有的极富动态的展览，来表达自己对于设计“艺术”的诠释，并首次发起以充满活力的沟通方式进行的理论研讨，研讨的主题便是此次展览的名称——“振兴设计”(Elevating Design)。 |
|
Established & Sons将探讨未来设计的走向，尤其是重新定位设计之于艺术的关系。为了更好地贯彻“设计‘艺术’”的信念，他们所展示的设计作品将被限量到极处——仅此一件——从而表现出艺术的重要特征：不可复制性；在“伦敦设计节”(LDF)结束后，展品会被移师至即将开幕的Established & Sons限量画廊( Established & Sons Limited gallery)，并且将开幕日定于斐列兹艺术博览会(Frieze Art Fair)举办期间——“这能让我们更快地为艺术界所认识”，Established & Sons的发言人Karen Malacarne为此解释道，不过她拒绝透露更多的展览细节，看来，Established & Sons连艺术的“神秘性”也学到了。
|
Established & Sons特邀Amanda Levete设计的限量版家具作品 |
|
|
Established & Sons这种“向艺术靠拢”的行为不仅体现在设计理念中——他们要求自己出品的家具即使摆在毕加索画作的旁边也不致逊色；同时也出自对设计市场的一种考虑——在艺术品市场占据一席之地，针对的消费者也由大众转为“小众”的收藏家。这股潮流正在设计界内悄然兴起，持此看法不在少数，例如伦敦设计博物馆(Design Museum)的前任策展人利比•塞勒斯(Libby Sellers)，她主持的画廊基于一种名为Grandmateria展览概念，以主办一些设计名家的限量作品展为主。 |
|
“创造限量版产品可以允许设计师与创作的媒介和材料更亲密地接触，从而受到不同的启发；他们可以更沉浸在创作中，去创造一些隐喻性的、更能触动灵魂的作品，这是他们在针对大众市场进行设计时所没有的经验。作品的数量绝对会影响作品的质量。” 利比•塞勒斯(Libby Sellers)谈到设计界的“限量风”时如是说道。
|
Ron Arad1993年设计的书架，2006年以60万英镑售出 |
|
|
利比•塞勒斯(Libby Sellers)言之在理，这不由让人想到发生在19世纪下半叶英国的 “工艺美术运动”(Arts and Crafts movement，针对大工业生产制造出的丑陋产品导致人们审美品味降低的现象而提出进行产品艺术化的创造)，这场运动被认为是20世纪引发设计革命的“新艺术运动”(Art Nouveau)的先驱。设计师在创作过程中的艺术化取向一直在设计界受到广泛的关注和争议，我们不知今天发生在英国设计界的变化是否能产生昔日的影响，不过“变则通”，唯有变化，才能带来发展。 |
|
(宋立供稿)
图片和相关资料来源：
http://www.establishedandsons.com/
http://www.londondesignfestival.com
图片说明：
1. Amanda Levete在本年度“伦敦设计节”(LDF)上的展览作品
2. Zaha Hadid在本年度“伦敦设计节”(LDF)上的展览作品
| 
